Ничего, кроме школьных уроков, тупых одноклассников, и шумного кабака, где пиво льется рекой и типа с современной музыкой, который носит гордое название «ночного клуба», две лучшие подруги – обезбашенная Дженнифер (Меган Фокс) и удивительно, но скромная Ниди (Аманда Сейфред) в своем американском городке ничего не видели. Но однажды покой Дьявольского котла (так назывался небольшой городок в штате Миннесот) нарушили столичные лузеры Low Shoulder, прибывшие сюда с концертом. Дженнифер твердо решила, во что бы то ни стало занести в свой обширный послужной список симпатичного вокалиста, потащив на концерт с собой никогда не отказывающую ей ни в чем подружку. Но тут-то и случилось непоправимое, внезапно на сцене что-то всполыхнуло, что повлекло за собой пожар и пока постоянные клиенты заведения безуспешно пытались покинуть бар, проворные музыканты похитили Дженнифер, по непонятным причинам впавшую в транс, и увезли ее в неизвестном направлении. Лучшая подружка «Меган Фокс» была напугана до полусмерти таким поворотом событий, но в еще большую панику девушка впала, когда Дженнифер явилась ей ночью – подруга была вся в крови и с отстраненным взглядом.
Фильм «Тело Дженнифер», созданный по сценарию Дьябло Коди вызывает двоякие чувства, причем сразу невозможно понять, что именно здесь не так. Казалось бы, лихой сюжет, с неординарным развитием событий. Мегарн Фокс, которая в идеале подходит на роль вампирши, причем другую такую кандидатуру, днем с огнем не сыщешь. А что поразило больше всего, так это невероятно смешные (на самом деле смешные) разговорчики, причем их не смогли уничтожить даже переводчики, хотя приложили для этого, немало усилий.
Но, даже, невзирая на это, назвать «Тело Дженнифер» удавшейся лентой, язык не поворачивается. Виной тому бездарность режиссера фильма Кэрин Кусамы. Не то, чтобы она совсем не умеет снимать киноленты, скорее это распространяется на фильмы жанра хоррор, потому что, в свое время «Женский бой» Кусамы был удостоен наивысших наград на кинофестивале «Сандерс» и отмечен как наилучший фильм на Каннах. Но «Тело Дженнифер» – это не инди-драма, а хоррор – и режиссеру нужно было четко это понимать.
К великому сожалению, «Тело Дженнифер» не имеет ничего общего не то чтобы с хоррором, а даже с трэш-хоррором. Уж слишком здесь все просто: «ненастоящая Дженнифер», компьютерные эффекты, мягко говоря, слабоваты. Такое ощущение, что снимая фильм, режиссер руководствовался такими мотивами: «Я должна снять наихудший фильми, и получить за него награду». Никакого мастерства. Совершенно никакого, при таком замечательном сюжете. Прям, сердце обливается кровью, что режиссуру ленты доверили такому «невменяемому» режиссеру. Сколько же совершенно потрясающих эпизодов загубила Кэрин Кусама! Это и пожар в ночном клубе, и драка у бассейна, и потрясающая сцена в парке. Очень жаль, но Кусама заживо похоронила эти эпизоды. Теперь совсем неудивительно, что Дьябло Коди изъявила желание освоить режиссерское амплуа, причем «Тело Дженнифер» так и напрашивается на создание авторского ремейка. Удивительно, но эту работу будут ждать с большим нетерпением многие зрители.
Архив рубрики Фантастика
Сюжет: Несколько подростков приехали отдохнуть на каникулах в загородный дом и, каково было их удивление и ужас, когда они нашли на верхнем этаже инопланетян. Дети, желая защитить свой дом, борются с пришельцами.
«Марс атакует!»
Главное достоинство этой увлекательной, полезной комедии – это ее хронометраж. Фильм длится примерно час, что подходит как детям, так и взрослым. Первые отлично развлекаются, вторые – не успели заскучать.
Еще одно преимущество фильма – это мастерство авторов говорить с подростками на понятном для них языке. Основным оружием, прилетевших с Марса, пришельцев, являются джойстики, которые управляют сознанием взрослых. Приблизительно так, как в игровых приставках. А боевые запасы детей сделаны из того, что под руку попалось. Например, устройство, которое стреляет клубнями картофеля, а из различных жевательных резинок и кока-колы можно сделать взрывчатку.
Какие ощущения испытывает подросток, когда его родители отправляют на каникулы в загородный дом, где можно подышать свежим воздухом, сделать шашлык и порыбачить. Тут нет Интернета и множества родственников. В европейских фильмах такие ситуации заканчиваются плохо. Но вопреки таким трагедиям американский режиссер Джон Шульц утешает подростков. Он думает так же, как и опытные детские психотерапевты: «Вы думаете, что все плохо? Нет, детки, плохо будет тогда, когда противные инопланетяне окажутся на крыше вашего дома. И они станут своими ужасными щупальцами тыкать в небо, и говорить «Домой! Домой». Они прилетели на планету Земля, чтобы сделать рабами всех людей». Родители, которые пришли вместе со своими детьми в кинотеатр, должны радостно улыбаться. Они же прекрасно знают, что прилет инопланетян – это благодать по сравнению с событиями, которые постоянно происходят в остальных фильмах. В тех, где незнакомцы все время просят у иностранных дачников несколько яиц для омлета.
Сюжет: События фильма происходят в недалеком утопическом будущем, где нанотехнологии получили высокое развитие, и это дало возможность компьютерному гению, Кену Кастлу, объединить видеоигру с реалити-шоу и создать мультиплеерную игру «Убийцы». Джон Тиллман является заключенным камеры смерти, его схватили и отправили на пожизненное заключение за преступление, которое он не совершал – обязан участвовать в Игре. С каждым шагом, за которым следят множество зрителей, он борется, чтобы освободиться и уничтожить систему, благодаря которой он оказался в тюрьме.
Читать полностью »
Сюжет: Частично парализованный ветеран войны Джек отправляется на планету Пандора, на которой живет гуманоидная раса На’ви. Житель Земли попадает в эпицентр конфликта своей и местной культур, который оказывается началом очень опасного приключения.
«Другой мир»
Читать полностью »
Девушка Сюзан прямо в день своей свадьбы попадает под метеорит, в результате чего она вырастает до пятнадцати метров. Встревоженные военные сразу берутся за дело и увозят ее в секретную тюрьму для пришельцев, где переименовывают в Гигантику и запирают вместе с другими монстрами: стометровым Насекомозавром, насекомоголовым доктором наук Тараканом, рыбочеловеком по кличке Недостающее Звено и желеобразным Б.О. Бомом.
Читать полностью »
Мортимор “Мо” Вольхарт и его двенадцатилетняя дочь Мегги обожают книги до безумия. Но помимо этой страсти, они обладают волшебным даром – оживлять героев со страниц прочтенных ими вслух книг. Но все не так и уж и просто, ведь в тот момент, когда из книги оживает герой, его место на страницах должен занять настоящий человек.
Корнелия Функе, будучи одной из самых влиятельных немок в мире, по мнению “Times”, оказала огромную услугу Голливуду, написав уже почти готовый сценарий для съемки. По сюжету фильма, герои из плохой книги проникают в унылую реальность, а люди же, напротив, попадают в сказочный и непредсказуемый мир книги, где все решает лишь автор – создатель. Функе просто потрясающе удается влюбить читателей в книгу, погружая их в какое – то неземное параллельное пространство. И есть в этой пропаганде действительно что-то трогательное, но, дело в том, что далеко не каждый режиссер сможет показать и донести до зрителя всю прелесть книги. К сожалению, Иэн Софтли это тоже не удалось. Быть может, это случилось в силу интеллигентности и чрезмерной сосредоточенности, помешавшей ему играться с юным зрителем так, как это было нужно. Ведь, зачастую, для юных зрителей нужно снимать даже лучше и качественнее, чем для взрослых.
Получившийся же фильм, честно говоря, производит впечатление халтуры, способной лишь присмирить на пару часов особенно шумных детей. Из немногих вещей в фильме, которые порадовали, можно выделить лишь нескольких потрясающих актрис. Это, конечно же, статная и очень красивая Хеленн Миррен и не менее очаровательная Сиенна Гиллори, играющая дурочку. Также неплохо смотрелись Пол Беттани и Энди Серкис, постоянно повторяющий фразу: “Моя прелесть”.
Что же касается всего остального, то, по большому счету, уцепиться здесь больше не за что. Стилистика фильма напоминает телесериал для школьников – такая же затянутая и скудная экспозиция. Иногда даже возникает ощущение, что тебя подло обманули, и вместо красочной сказки подсунули скучный и посредственный фильм.
Хеленн Миррен где-то во второй половине фильма, верно, заметила, что ей по душе исключительно те истории, у которых есть причина оставаться лишь на страницах книги.
Читать полностью »
Действия происходят в 2157 году. Человечество создало космическую группу ГСП – группу свободного поиска. То есть абсолютно любой землянин, получив космический корабль и зарегистрировав маршрут, может отправиться в открытый космос. Так и поступил главный герой Максим Каммерер, не подозревая, что его ожидает крушение корабля на неизвестной планете и плен.
Наверное, у россиян это в крови – страсть по набиванию шишек в обход чужого опыта. Конвейер выпускает исключительно дорогостоящие картины, не размениваясь на середняк. Конечно, зачем?! Пусть голливудские дурачки разменивают жизнь, выслуживаясь на первый бюджет, у нас ведь куда не плюнь, – Кубрик да Феллини. И не волнует никого, что за год выходит две-три достойные картины, – и то те, на которые не были угроханы миллионы.
На самом деле именно бюджет сыграл злую шутку с “Обитаемым Островом”. Колоссальная сумма выступала чуть ли не форвардом рекламной акции. Но зритель но зритель был разочарован. И что выходит? Для чего нужно было тратить километры пленки и миллионы на отрисовку? Фильм оказался горьким разочарованием.
Но, справедливости рад, можно заметить, что не так все и плохо. Деньги в кадре ощущаются. Проблема, скорее, в художественном характере – он недостаточно оригинален и напоминает сцены всех голливудских фантастик всех разом.
Экшн тоже подвел. Он, конечно, и не плох, но его чудовищно мало. До первой схватки приходится минут сорок томиться. Все это время идут бесконечные монотонные диалоги и улыбки. Вздрогнуть приходится лишь тогда, когда вышка вспарывает поезд – но этот момент так же неожиданно заканчивается, как т начался. Следом снова тишина, изредка прерываемая на драки в переулке и штурм гетто. Авторы не удачно задали темп картине, она, скорее, напоминает сериал.
Нет, “Обитаемый остров. Фильм первый” ни в коем случае не осечка и даже не плохое кино. Просто нет у нас в стране постановщиков, способных сдвинуть подобную махину с места. Но пока мы имеем только хорошо выполненную домашнюю заготовку. А для того, чтобы черновик превратился в настоящее кино, нужно долго тренироваться — и желательно, не на нашем новогоднем досуге.
Читать полностью »
Когда главные герой начинает читать своим племянникам сказки на ночь, выдуманные персонажи начинают оживать и вмешиваться в реальность. Придется серьезно переосмыслить свою унылую жизнь, и, быть может встретить настоящую любовь.
Сказки в кино обладают очень хрупкой структурой. Когда режиссеры хотят донести до малышей какую-либо мораль, фильм обычно разваливается на части. Качественно снять сказку можно только тогда, когда автор хорошо чувствует слушателя. Но еще лучше, если автор в душе сам немного ребенок.
Режиссер Адам Шенкман кажется, не понимает своего зрителя совсем. Он хороший постановщик, но интонация повествования ужасна. Местами он сбивается, потом тараторит, проглатывая собственные шутки. Нужно было немного прочувствовать и уверовав в то, что делаешь.
История, будучи незамысловатой и легкой, не вызывает отвращения и чувство ложного насыщения дети получить должны. Основная проблема фильма в том, что она перенасыщена стандартами. Основная “фишка” – вымышленные племянниками Адама Сэдлера сказочные персонажи, материализующиеся с утра в реальную жизнь. Изобретательности автора хватило на воплощение детских фантазий, и даже на весьма забавные сюжетные ходы. Но запомнилась почему-то только пучеглазая морская свинка.
Приятно было посмотреть на актеров второго плана. Весьма удачен был выход Рассела Брэнда, хороша и Кортни Кокс – несмешная, но милая.
Собственно, наверное, не стоит забывать, что “Сказки на ночь” — это в первую очередь, тяжкая работа, проделанная горсткой профессионалов. Однако, если учесть, что очевидная цель этой работы — грубый расчет, в ней что-то неуловимо теряется. Как результат, вышло обычное семейное кино, скроенное по лекалам. И как это ни странно, подобное чувствуется с самого начала и отторгает. Можно долго рассуждать о том, что литературная ценность сказок — исключительная простота. Также, можно долго рассуждать и о том, что режиссер Шенкман временами намеренно путает это понятие с примитивностью. Хотя, что тут думать. Пусть дети решают сами.
Читать полностью »
Эта история о человеке, который родился в возрасте 80-ти лет, а потом, неожиданно… начал молодеть. Как и каждый из нас, он не мог остановить время и заставить работать его на себя. Родившись в Новом Орлеане, а самом начале Первой Мировой Войны, он проживет жизнь настолько необычную и уникальную, что вряд кто-то еще сможет обладать таким жизненным опытом, как он. Этот фильм – об уникальной судьбе человека, событиях, любви, которая приходит и уходит, о радостях и горестях потерь, о вечных ценностях, не зависящих от времени.
Загадочная история Бенджамина Баттона несомненно вызовет всплеск эмоции или даже недоумение, Гениальный режиссер Дэвид Финчер экранизировал интереснейшую картину, воскресив забытое в кино понятие магии.
Режиссер позаимствовал концепцию сюжета из коротенькой новеллы Фрэнсиса Скотта Фицджеральда, где жизнь протекает в обратном направлении, и добился, нужно заметить, потрясающего результата. Он очень точно предусмотрел реакцию зрителя и эффект, который произведет этот фильм. Мы как будто проживаем, жизнь вместе с героем, молодеем с ним и набираемся опыта и житейской мудрости.
Лента удивительным образом возвращает нас в детство и заставляет вновь испытать приятные и волнующие чувства, вспомнить все то, что когда-то так беспокоило и удивляло.
Фильм полон волшебства и изящества, он поражает воображение и переворачивает сознание.
С каждым же кадром нарастает ощущение обреченности и необратимости, в голове крутятся слова, которыми закончился один очень эффектный фильм: “Время разрушает все”.
Фильм подробно повествует нам о случайностях, трогательной неуловимости момента, глупой молодости, мудрой зрелости, неизбежной старости и, конечно же, о вечной жизни настоящей любви. Предметом же изучения временного отрезка он выбирает не само время, а его производные: история движется к концу для кого-то, а для кого-то к началу.
Разумеется, Дэвид Финчер — не первый режиссер, который попытался отразить все тонкости в формате развлекательного кино. Другое дело, что он — единственный, кто убедил, что подобное действительно возможно. Этот фильм нужно понять, нужно дорасти до него, и осмыслить, он многому научит и оставит след в душе.
“Ах, если бы молодость знала, если бы старость могла”.
США
фантастика, драма
Читать полностью »